Subsecretaría de Cultura de AMR
Este martes sigue la propuesta de dos films sumamente atractivos. A las 20, una noruega del director Joachim Trier. A las 22, un clásico norteamericano, dirigido por Mike Nichols.

Horarios
Apertura boletería: 19.30 hs.
Proyección (puntual): desde las 20 hs.

A las 20 hs.: «OSLO»


«Oslo»
Noruega, 2011. 95′. Dir. Joachim Trier.

Anders, un joven de 34 años, está a punto de finalizar un tratamiento de desintoxicación en el campo. Como parte de su terapia se le concede un permiso para viajar a Oslo y asistir a una entrevista de trabajo. Lo que comienza como una salida rutinaria se convierte en un viaje emocional de 24 horas por los lugares y las personas que marcaron su vida antes de que las drogas lo distanciaran de todo.
A lo largo de un único día, el 31 de agosto, Anders llega a Oslo con la esperanza, aún frágil, de retomar las riendas de su vida. Durante esa jornada, se reencuentra con su amigo Thomas, ahora un respetable profesor universitario casado y con hijos; intenta ver a su hermana, quien lo evita y se topa con viejos conocidos que pertenecen a su pasado como adicto.
La brecha entre él y el mundo que dejó atrás se vuelve más evidente. Las conversaciones, los silencios y sus pensamientos lo enfrentan a una pregunta demoledora: ¿es posible realmente volver a empezar cuando sientes que ya lo has perdido todo, incluyéndote a ti mismo?
Parte de la trilogía que explora la identidad y la juventud en Oslo, posterior a Reprise (2006) y anterior a La peor persona del mundo (2021), en Oslo 31 de agosto Trier utiliza una puesta en escena minimalista y una cámara que sigue a Anders como una sombra, sumergiéndonos por completo en su punto de vista.
El film trasciende el tema de la adicción y se convierte en una reflexión universal sobre la edad adulta, el paso del tiempo y el costo de las decisiones que tomamos, o dejamos de tomar.
Nacido en Copenhague pero criado en Oslo, Trier es considerado una de las voces más personales del cine europeo contemporáneo. Acá adapta libremente la novela «Fuego fatuo» (Le feu follet), del escritor francés Pierre Drieu La Rochelle, publicada en 1931, Trier traslada la acción del París de entreguerras al Oslo contemporáneo, demostrando la atemporalidad de los dilemas existenciales del protagonista.

A las 22 hs.: «EL GRADUADO»


«El Graduado»
Estados Unidos, 1967. 105′. Dir. Mike Nichols.

Oscar: Mejor dirección; Globos de Oro: Mejor película-Comedia o musical, Mejor dirección (Mike Nichols), Mejor actriz principal-Comedia o musical (Anne Bancroft),
⁠⁠⁠⁠⁠Nueva promesa masculina (Dustin Hoffman), Nueva promesa femenina (Katharine Ross); BAFTA: Mejor película, Mejor Dirección, Mejor guion original (Calder Willingham, Buck Henry), Mejor montaje (Sam O’Steen), Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor dirección (Mike Nichols).
Benjamin Braddock es un joven de 21 años que regresa al hogar familiar en California después de graduarse en la universidad. Está perdido y ansioso sobre su futuro, y es incapaz de conectar con el mundo superficial y materialista de sus padres y sus amigos. En medio de esta crisis existencial, se ve envuelto en una aventura secreta con la señora Robinson, una amiga de la familia, casada y de mediana edad.
El joven, interpretado por Dustin Hoffman, alberga un gran rencor contra la hipocresía y la corrupción de la sociedad que lo rodea. Asfixiado por las fiestas que organizan sus padres y por los consejos vacíos de los adultos que lo rodean busca un escape y se deja seducir por la señora Robinson, una mujer sofisticada, alcohólica y amargada, que se encapricha con él. Todo se complica aún más cuando Benjamin conoce a Elaine (Katharine Ross), la hija de la señora Robinson.
Un largo plano secuencia con un primer plano cerrado del rostro de Benjamin lo muestra asediado por los adultos que le dan consejos en la primera escena de la película. Nichols, que se llevó el Oscar a Mejor dirección por este film, utiliza transiciones ingeniosas, movimientos de miradas para mostrarnos la rutina vacía de Benjamin, fuera de campo precisos y fundidos que hacen que los diálogos no sean importantes para entender lo que está pasando.
Retrato generacional de los jóvenes de los años 60 que cuestionaban los valores materialistas y la hipocresía de sus padres, muestra cómo detrás de las fachadas de las casas acomodadas y las piletas, está la podredumbre: adulterio, alcoholismo y desesperación.