Subsecretaría de Cultura de AMR
El martes 28 será con dos clásicos. A las 20, la versión de Luis Buñuel de Cumbres Borrascosas y a las 22, en la Sección Cuentos Cinematográficos, una imperdible obra de culto.

Horarios
Apertura boletería: 19.30 hs.
Proyección (puntual): desde las 20 hs.

A las 20 hs.: «ABISMOS DE PASIÓN»


«Abismos de Pasión»
México, 1954. 89′. Dir. Luis Buñuel.

La versión de Luis Buñuel de «Cumbres Borrascosas» -de Emily Brönte—.
En una hacienda del México árido del siglo XIX, la atormentada Catalina vive un matrimonio infeliz con el acaudalado Eduardo. Alejandro, un hombre rudo y apasionado, regresa tras 10 años de ausencia a la hacienda en la que vivió de niño junto a sus padres y hermanos adoptivos, con la intención de casarse con Catalina, su antiguo amor de adolescencia.
Al descubrir que Catalina ya es la esposa de otro hombre, en un acto de despecho y venganza, decide casarse con la hermana de su rival. A partir de ahí, la convivencia se vuelve insoportable, los personajes se hunden en un torbellino de humillaciones, violencia psicológica y toxicidad de la que no podrán escapar.
Buñuel traslada la historia original de los páramos ingleses al contexto áspero de un paisaje mexicano desolado, donde el tormento de los personajes se siente a flor de piel. La fotografia en blanco y negro de Agustín Jiménez acentúa los contrastes dramáticos, y la maestría de Buñuel logra imprimirle al relato su característico humor solapado, lo que pone en crisis irónica una categorización rígida del tono del film.
Considerado uno de los cineastas más importantes de la historia, Buñuel (de quien ya se proyectaron las geniales Viridiana y Simón del Desierto en Cine Club Rosario) soñó con este proyecto durante mucho tiempo. Desde los años ’30 en su primera época surrealista en Francia, había escrito un guión de «Cumbres Borrascosas» pero nunca pudo financiarlo.
Veinticuatro años después el productor Óscar Dancigers le propuso hacer una comedia romántica con las estrellas Jorge Mistral e Irasema Dilián. Buñuel desempolvó su viejo guión y convenció al productor para rodar esta historia de pasión y ferocidad gótica -con un final ‘buñueliano’ a toda orquesta—, basada en la única y fructífera novela de E. Brontè.

A las 22 hs.: «CARNIVAL OF SOULS»


«Carnival of Souls»
Estados Unidos, 1962. 78′. Dir. Herk Harvey.

Mary Henry es la única superviviente de un terrible accidente automovilístico, desde un puente colgante su vehículo se precipitó y cayó a un río. Horas después, aparece sola y desorientada en una pequeña playita. En seguida nota que el mundo que le rodea cambió y que la línea que separa a los vivos de los muertos es cada vez más borrosa.
Mary experimenta fenómenos cada vez más perturbadores, el vecino insistente que se siente atraído por ella -interpretado por el propio director Herk Harvey- aparece y desaparece a su alrededor. Sufre extraños episodios de disociación en los que se vuelve invisible e inaudible para el resto del mundo y se siente extrañamente atraída por un siniestro y abandonado parque de diversiones que hay en las afueras de la ciudad.
Obra onírica y profundamente inquietante, con la que Harvey buscó deliberadamente lograr «la apariencia de Bergman y la sensación de Cocteau». Lo que le falta a Carnival of Souls en presupuesto, lo compensa con creces en ingenio. Rodada con sólo 33.000 dólares, es una lección magistral de cine independiente, sobre cómo contar una historia de horror que va mucho más allá de una mujer que queda desorientada tras un accidente.
El blanco y negro de expresiva escala de grises y contrastes, las líneas de perspectivas y simetrías fantasmagóricas jugando en los encuadres, todo suma al clima ominoso predominante. Su banda sonora, en especial el protagónico sonido del órgano de Gene Moore, más que a una iglesia suena al eco al de un circo siniestro, a un ambiguo juego entre lo sagrado y lo profano. Imperdible obra de culto.