Subsecretaría de Cultura de AMR
Para el próximo martes, la propuesta del Cine Club Rosario es seguir las pistas de dos grandes directores, Kleber Mendonça Filho y John Carpenter.
Horarios
Apertura boletería: 19.30 hs.
Proyección (puntual): desde las 20 hs.
Importante: la próxima función se realizará el miércoles 25/3, debido al feriado.
A las 20 hs.: «RETRATOS FANTASMAS»
«Retratos Fantasmas»
Brasil, 2023. 93′. Dir. Kleber Mendonça Filho.
Del director de El Agente Secreto y Aquarius. La película más personal de Kleber M. Filho es una juguetona declaración de amor al cine y a la ciudad natal, en este caso Recife en el norte brasileño, siempre protagonista en su filmografía.
Una exploración de los espacios que alguna vez fueron el corazón de la vida social y cultural de esa ciudad: sus antiguas salas de cine, y la mutación urbana por la gentrificación.
La película ‘rueda’ por el centro viejo con sus encantos y personajes, suma imágenes de archivo, fragmentos de películas señeras, recuerdos personales, en un recorrido desde las transformaciones del hogar familiar a la historia de los «palacios de cine» desde su época de esplendor en el siglo XX, cuando eran el principal medio de entretenimiento y espacios de convivencia de gente de todos los estratos sociales, hasta su transformación en iglesias evangélicas, estacionamientos, o farmacéuticas.
Retratos fantasmas es un viaje multidimensional a través del tiempo, el sonido, la arquitectura y el cine, dividido en tres partes bien diferenciadas que funcionan como círculos concéntricos de la memoria colectiva, la identidad de una ciudad y cómo el cine mismo fue testigo y constructor de realidades. Mendonça Filho nos invita a preguntarnos qué revela la desaparición de estos lugares sobre los cambios sociales y económicos de las últimas décadas.
La filmografía de este gran director brasileño crece y sorprende en cada título desde O Som Ao Redor, Aquarius con un protagónico inolvidable de Sonia Braga, Bacurau con Udo Kier que ya se proyectó en Cine Club, y El Agente Secreto que en estos días disputa Oscars con varias nominaciones. Siempre investigando él mismo o los protagonistas, combinando características de géneros del cine y filtrando las historias a través de su mirada prismática y plena de humor y ternura hacia sus personajes, su ciudad y los cines.
A las 22 hs.: «LA NIEBLA»
«La niebla»
Estados Unidos, 1980. 89′. Dir. John Carpenter.
El pequeño pueblo costero de Antonio Bay, en California, está por celebrar el centenario de su fundación. En la víspera del aniversario, la tripulación de un viejo barco, el Elizabeth Dane, que naufragó frente a la costa cien años atrás, aparece brutalmente asesinada y una extraña y brillante niebla comienza a adentrarse desde el mar, trayendo consigo una serie de sucesos paranormales y muertes violentas.
La locutora de radio local, Stevie Wayne, desde el faro donde transmite, comienza a alertar a la población sobre el peligro que se avecina. Un marinero, una joven mochilera y el sacerdote del pueblo descubren la oscura verdad detrás de la leyenda que dio origen al pueblo. Ahora, los espectros han vuelto para cobrar venganza.
Carpenter convierte un «cuento de miedo» clásico, en una una fábula macabra e inquietante con su particular estilo, ya desde su icónico prólogo, con el marino anciano (J. Houseman) narrando la leyenda a unos niños espantados, alrededor de una fogata en la costa.
Es el tipo de historia típica de terror, suspenso y fantástico de la editorial EComics que tanto inspiraron a Carpenter, como a George Romero, Stephen King o Spielberg. Claro que en las obras de Carpenter siempre flota además la nebulosa de los relatos de H.P. Lovecraft, aquí especialmente en la misteriosa atmósfera del puerto de Innsmouth; en donde la amenaza creciente se acentúa con el uso del formato panorámico y el espacio negativo, recursos narrativos eficaces en manos del director de tantas joyas del cine de terror como Halloween, Escape de N. York, The Thing, o la genial They Live! que ya se proyectó en Cine Club Rosario.
La banda sonora, a cargo del propio Carpenter, es otro elemento clave y siempre distintivo, marcando el ritmo de lo inevitable. Con sus característicos sintetizadores, crea una atmósfera de tensión y melancolía tan icónicas como la potencia visual y expresividad de sus efectos prácticos. Por eso volvemos a otro ‘estudio del miedo’ con historias de fantasmas y del mal supremo, en la «Sección Culto Carpenter».




